В пространстве LOBBY открылась выставка «Пластика присутствия» — проект галереи Before Common Era, объединяющий произведения скульпторов петербургской и московской школ XX–XXI веков.
Весенняя выставка «Пластика присутствия» в пространстве LOBBY обращается к эстетической линии в рамках петербургской и московской скульптурных школ, которая объединяет архаическое чувство формы, дисциплину античного канона и пластическую свободу модернизма. Это искусство заново извлекает устойчивые основания вековых традиций: архитектонику, устойчивое равновесие, мощный объем, телесность.
Следуя принципу Александра Матвеева, величайшего скульптора XX века, представленные авторы не копируют, но «осмысливают натуру». Их интерес лежит вне плоскости реализма и обусловлен пластической необходимостью: художники ищут способы трансформировать жест в конструкцию, зафиксировать в поверхности следы времени, усилия. В центре проекта находится идея о скульптуре, как об особом способе мышления и развития образа.
Такой способ мысли по-новому важен сегодня, в эпоху ускоренного потребления изображений. Скульптура возвращает опыту плотность, длительность и сопротивление. Скульптуру невозможно по-настоящему запечатлеть на фотографии, она организовывает и держит пространство, она требует присутствия: обхода, паузы, соизмерения собственного тела с телом произведения. Контекст LOBBY усиливает это высказывание. В модном городском пространстве, где обычно циркулируют знаки, стили и образы, скульптура вводит другую скорость переживания и другую глубину отношений с объектом искусства.
Совместно с арт-консьержем LOBBY Настасья Островская, искусствовед и основатель галереи скульптуры XX–XXI веков Before Common Era, представит работы уже состоявшихся скульпторов Елены Суровцевой и Левы Бейбутяна, чьи произведения находятся в собраниях крупнейших российских музеев, — а также художников более молодого поколения: Александра Еремина, Михаила Пастухова и Ильи Самарина.
Отдельной частью проекта станут два скульптурных высказывания, связанных с городской архитектурой. Они расширяют выставку за пределы экспозиционного формата и демонстрируют потенциал произведений в монументальном масштабе.
В пространстве LOBBY открылась выставка «Пластика присутствия» — проект галереи Before Common Era, объединяющий произведения скульпторов петербургской и московской школ XX–XXI веков.
Весенняя выставка «Пластика присутствия» в пространстве LOBBY обращается к эстетической линии в рамках петербургской и московской скульптурных школ, которая объединяет архаическое чувство формы, дисциплину античного канона и пластическую свободу модернизма. Это искусство заново извлекает устойчивые основания вековых традиций: архитектонику, устойчивое равновесие, мощный объем, телесность.
Следуя принципу Александра Матвеева, величайшего скульптора XX века, представленные авторы не копируют, но «осмысливают натуру». Их интерес лежит вне плоскости реализма и обусловлен пластической необходимостью: художники ищут способы трансформировать жест в конструкцию, зафиксировать в поверхности следы времени, усилия. В центре проекта находится идея о скульптуре, как об особом способе мышления и развития образа.
Такой способ мысли по-новому важен сегодня, в эпоху ускоренного потребления изображений. Скульптура возвращает опыту плотность, длительность и сопротивление. Скульптуру невозможно по-настоящему запечатлеть на фотографии, она организовывает и держит пространство, она требует присутствия: обхода, паузы, соизмерения собственного тела с телом произведения. Контекст LOBBY усиливает это высказывание. В модном городском пространстве, где обычно циркулируют знаки, стили и образы, скульптура вводит другую скорость переживания и другую глубину отношений с объектом искусства.
Совместно с арт-консьержем LOBBY Настасья Островская, искусствовед и основатель галереи скульптуры XX–XXI веков Before Common Era, представит работы уже состоявшихся скульпторов Елены Суровцевой и Левы Бейбутяна, чьи произведения находятся в собраниях крупнейших российских музеев, — а также художников более молодого поколения: Александра Еремина, Михаила Пастухова и Ильи Самарина.
Отдельной частью проекта станут два скульптурных высказывания, связанных с городской архитектурой. Они расширяют выставку за пределы экспозиционного формата и демонстрируют потенциал произведений в монументальном масштабе.
