Масштабная новая монография об одном из важнейших американских художников, посвященная его живописи с начала 1980-х годов до современного периода. В конце 1970-х, после яркого этапа поп-арта и периода абстракции, в работах Джаспера Джонса вновь появляются узнаваемые предметные образы. Опираясь на высказывания самого художника и предшествующие исследования, книга становится первым комплексным исследованием его поздней живописи и работ на бумаге. Фиона Донован рассматривает образы, имеющие для Джонса личное значение, и помещает их в более широкий гуманистический контекст. Особое внимание уделено тому, как художник переосмыслял и абстрагировал мотивы, заимствованные у Сезанна, Грюневальда, Пикассо и других мастеров, а также тому, какое значение для его искусства имело непосредственное окружение. Прослеживая ключевые этапы и поворотные моменты в карьере Джонса, Донован раскрывает не только систему художественных влияний, но и круг его современников, соавторов, личных наблюдений и устойчивых тем. Постоянная исследовательская любознательность художника проявляется в смене стиля, мотивов и настроений, при этом все этапы его творчества объединяет исключительное мастерство. Издание предлагает редкую возможность глубже понять сложное, многозначное и визуально выразительное наследие Джонса.